7月16日上午，琵琶、竹笛与埙演奏的雅乐在四川成都金沙遗址博物馆响起，“青·韵——文物里的中国传统色彩美学”特展在这里拉开帷幕。在开幕活动现场，讲解员化身画家王希孟为观众引路，身着宋制汉服的表演者不时与观众互动。从兰汤洗尘、焚香品茗到手工香牌制作、文化典故聆听，在展览中，观众全方位体验到宋代“礼、香、茶、艺”的雅致生活。
图为展厅内身着汉服的表演者。 金沙博物馆供图
作为国家文物局2025年度“博物馆里读中国——弘扬中华优秀传统文化、培育社会主义核心价值观”100个主题展览推介项目，本次展览汇集故宫博物院、湖南博物院、安徽博物院、首都博物馆、四川博物院等国内20余家文博机构的200余件青色系文物，包括青玉、青花瓷、青瓷、翡翠、绿松石、青金石、服饰、青绿山水画等，通过品类丰富、色相多变、造型优雅的文物和非遗作品展示，带领观众开启了一场穿越时空的青色美学之旅。
图为清代宣统款霁蓝描金团花瓶。 金沙博物馆供图
在中国传统文化的长河中，青色始终占据着独特而重要的地位。它既象征着生机与希望，又蕴含着宁静与深邃，是中华民族审美体系与礼制传统的重要载体。本展览以“青，东方色也”的序厅开篇，通过文献与实物相结合的方式，系统阐释青色在自然、人文、哲学中的丰富内涵，为观众构建起理解青色文化的认知框架。
走进展览现场，仿佛踏入一片宁静悠远的青色秘境，整个展厅以中国传统色彩中的青色为核心，通过青绿、淡绿、淡蓝等色彩的巧妙搭配，营造出和谐雅致的东方意境。
据介绍，展览主体分为三个有机衔接的单元：第一单元“蓝田日暖玉生烟”聚焦自然馈赠，展示新石器时代十节玉琮、商周玉璋、清代御题诗翡翠福禄寿图插屏、商周绿松石珠、清代青金石/p>
第二单元“雨过天青云破处”转向人工巧作，呈现了南宋龙泉窑青釉琮式瓷瓶、元代青花玉壶春瓶、清代宣统款霁蓝描金团花瓶、战国螺旋纹琉璃珠等窑火淬炼的青色器物。
第三单元“世间无限丹青手”则进一步升华至美学传承，汇集了清代蓝纱地绣八宝云龙纹单袍、清代珠绣凤穿牡丹绿湖绉帐檐等织物，以及清代苏孙瞻青绿山水卷、清代沈宗骞山水图册等青绿山水画。
本次展览执行策展人任华利介绍，这三个维度层层递进，通过品类丰富、造型优雅的青色系文物，完整展现了青色从自然本源到人文创作的演化轨迹。展览在尾厅“青出于蓝胜于蓝”中落下帷幕，通过展示四川地区的瓷胎竹编、蜀锦、蜀绣、川剧等青色非遗物品，生动诠释了传统色彩文化的当代传承与创新。
这份传承，已在年轻一代的笔尖与巧手中焕发新的生机——展览最后特别设置了学生作品展示墙，陈列来自成都高新区锦城小学、成都市实验小学明道分校、天府第四中学等在校学生创作的青色系艺术作品。孩子们以青色为灵感原点，或用画笔勾勒蜀地的神秘韵味，或借服饰表达古蜀文明的深厚底蕴，从一笔一画、一针一线中，传递出青少年对青色之美和古老文化的畅想。
展览巧妙融合数字技术与互动体验，打造出丰富多元的感官体验。展墙上，“九秋风露越窑开，夺得千峰翠色来”“白釉青花一火成，花从釉里透分明”等描摹青色的诗词如清风拂面，在光影流转间构筑起一个诗意的青色世界；巨幅青花瓷瓶投影上的人物、动物、花卉等纹饰也“活”了过来，灵动游走间尽显传统纹样韵律之美；互动留言墙精心打造青绿竹林场景，观众在竹叶形便笺留下的每一条感悟，都为展览增添了灵动意趣。
展览期间，金沙遗址博物馆还将推出“万物青”线上数字展，通过充满神秘感的解码互动和视频动效，展示“青”所蕴含的东方神韵。同时，为方便各地观众观展，官网专题页面、微信语音导览及360°全景导览等也将陆续上线，打造全民参与的展览互动体验。
据悉，本次展览将持续至10月8日。金沙遗址博物馆不仅提供公益讲解服务，还将陆续推出竹编、穿珠、扎染、水拓等“青韵”系列公益社教活动，广大观众无论是想在古籍诗句中“读青”、在文物肌理中“摸青”、在香韵声景中“品青”，都可以在这里邂逅青色之美。
（来源 光明日报 记者 周洪双 李晓东）
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